文：Yumi Leung 《Switch》／攝：Matthew Ma 回歸到人與空間，從黑盒劇場的實驗性談起 雖然黑盒劇場早已不是甚麼新鮮事，但它的邊界依然在被不斷探索中，打破傳統劇場「舞台」和「觀眾」面對面的擺放方式，在四方黑暗的同一平面上，前後高低的固有定義邊界被消除，...

文：艾蕓 《聖誕快樂》／攝：曾景輝（照片由城市當代舞蹈團提供） 社交距離劇場（social ‬distancing ‬theatre）無疑是衍生於全球疫情大流行下的劇場變奏。當表演場地再次關閉，城市當代舞蹈團駐團藝術家龐智筠的獨舞《聖誕快樂》，為配合聖誕檔期而改以線上直播。...

文：艾力 受疫情影響的香港，表演藝術活動近乎停頓。十月份，疫情漸趨緩解，香港芭蕾舞團《唐吉訶德》於香港文化中心連演五場，給沉寂多時演藝舞台注入了一股暖流。久違劇場的觀眾，其愉悅之情與該劇濃烈的西班牙歡樂氣氛正好非常吻合。 濃烈的西班牙風情...

文：Yumi Leung 繼《雙雙》後，城市當代舞蹈團（CCDC）再次推出線上舞作《佚乙》，給予「雙」這個概念更進一步的探究與不一樣的思考。 女性鏡像的矛盾自縛 同為雙人舞，《佚乙》中的兩位舞者將關係抽象化，結合動作、佈景、音樂、服裝等呈現出一對女性鏡像。作品的英文譯名為《...

文：凌志豪 疫情之下，所有演出和排演都面臨著極大的挑戰。東邊舞蹈團排除萬難在今年的《當代舞台．香港》為觀眾獻上六個作品，各年輕編舞風格不一，各自進行了不同實驗，但整場演出的作品完成度不高，可以說是未來作品的碎片。篇幅所限，在此就只集中討論其中幾個作品。 〈This is...

文：葉瑪 外國節目沒法來港，反而造就了一些新機會讓本地年輕藝術家發表作品。⿁與約翰（Ghost and John）從倫敦回港短短半年，已積極嘗試以網絡拍攝，或於非傳統場地實踐創作。《I’M NOT SURE ABOUT YOU, BUT I...

文︰肥力 人類作為語言動物，卻恆常質疑語言的無力及不確定性。語言作為溝通工具，卻沒辦法完整而有效地傳遞資訊，且充滿歧異及誤差。更大問題是人類說謊的習性，令語言更難以捉摸。以語言為藝術核心的戲劇，經常探討謊言中的可玩性，最出名的自然是哈洛・品特（Harold...

文：葉瑪、艾蕓 評論人註：是次城市當代舞蹈團《流轉✕思浪潮》評論為兩名評論人葉瑪及艾蕓，在觀賞現場演出後以交流形式合撰。 2020年，香港劇場幾乎停擺，而《流轉✕思浪潮》是這一年少有能順利完成的本地編舞平台。經歷2019年至今的抗爭、疫症陰霾，三名編舞的創作概念和編作形式亦...

文：赤玉一 當晚觀賞不加鎖舞踊館策劃的「Unlock Body Lab: dance-to-be Launch Edition 」階段展演，甫踏進熟悉的舞館，便由工作人員帶領走進小練習室，邀請做一個小小的分享——在紙上寫下自己一些夢境，並投進紙箱。由於之前沒有看過兩齣階段展...

Text: Natasha Rogai After many trials and tribulations caused by the COVID-19 pandemic, Hong Kong Ballet (HKB) at last returned to the...