[中] 讓苦澀的當代舞劇《甩隙咔》甘脆

文：葉智仁

「字」得其樂（食字）是伍宇烈的創作僻好。他把芭蕾舞劇《The Nutcracker》（胡桃夾子），諧音化為新編的當代舞蹈劇場名字《甩隙咔》，既語帶雙關地轉化傳統劇情，亦繪形繪聲道出「老化」的題旨。主角「黃老伯」（Uncle D）及殘舊的士兵玩偶活動起來都會「隙礫咔嘞」。直面老人「甩頭髮又甩掉記憶」、殘兵「甩手甩腳又甩色」，我們需要坦然接納時間的無情，還是要勇於發掘存活的「耆」趣？

《甩隙咔》反因循，選了被眾人忽略的Uncle D（Drosselmeyer），即那位在聖誕夜為小朋友帶來手工藝品的老伯為舞劇的懸念，為香港家庭的大小朋友講述一個可能是發生於天橋底「紙皮盒城堡」內的故事。

《甩隙咔》／攝：Yvonne Chan（照片由城市當代舞蹈團提供）

作品開始時，隨著柴可夫斯基曲調，那身穿紅綠軍服的胡桃夾子士兵在台上蹦跳，代表著力量和好運，象徵保護「紙皮王國」這家園。然而，主人（黃狄文）老伯旋即被兩位披著黑衣的男女惡魔耍弄，取走了他手中的信件，又被偷偷放回衫袋裡。這段三人舞肢體動作配合出色，富幽默感，亦巧妙地吐露了老頭兒有認知障礙的端倪，為「讀信人」送來的苦澀，勾起過往少年「卜卜脆」的回憶；也打開一家圍爐共聚、何等甘美的盼望。

在虛幻記憶中，孤獨的黃老伯與兒時、青年期、壯年及步入中年的自己再遇。被遺棄的老人在群舞演員間穿梭，藉各人動作間的碰撞、依附或對抗，觀眾彷彿看見他們想逃避甚麼、懷念甚麼，而感到遺憾的又是甚麼。舞蹈道具有中式筷子的節奏運用和港式摺櫈作視覺場面的線條襯托，既顯出本土風格的吃文化、家居文化，甚或摺櫈作武器的打架聯想，也讓劇場空間在聚與散的對應結構上，有蒙太奇式的拼接位，加上安排舞者們巧妙地從紙皮盒衣櫥或抽屜中進進出出，更體現了編導及佈景設計者的心思。而所謂「卜卜脆」的合家歡元素，就是童年黃老伯以摺櫈作步槍的緊湊演出。他與胡桃夾子士兵攜手大戰橫行鼠輩，最後擊潰那個像舞火龍般凌厲變身的紙皮盒機械人，真的能夠推開兒童觀眾的心扉。綜觀第二幕的「紙皮王國啲魔法」，散發出的「香港味」既本土也混合。因配合《胡桃夾子》角色舞蹈的音樂編排，一眾舞者能盡情根據自己的專長把拉丁、芭蕾及民族舞肢體詞彙融入其舞，像茶餐廳「鴛鴦」，有咖啡的香和奶茶的濃滑感。

《甩隙咔》／攝：Yvonne Chan（照片由城市當代舞蹈團提供）

城市當代舞蹈團的合家歡舞蹈劇場，從《小王子》到《小龍三次方》都是偏重成人胃口，而《甩隙咔》就是半生瓜。當觀眾愛上苦瓜的甘味，也許已走了人生一半路。第三幕，讓筆者印象深刻的舞段，是黃狄文不停的慢慢繞台打連串的側手翻。內心隨轉探問，這傳遞甚麼？黃老伯抑或中老年舞者自身在台上的辛酸？作為團隊齒輪的無奈？壓軸最觸動的場面，是狄文敲打鋼琴、拉扯著穿芭蕾舞裙女孩時噴發的憤怒和不滿。他善用肢體投射出角色心理感覺的能力，值得讚賞。

黃老伯是老工匠，他的士兵玩偶也隨歲月破損。至終章，他在一陣哀悼歌聲中，在白信紙如雪飄揚中，停轉。《甩隙咔》對孩子來說，算不上充滿港式脆味的芝士批，但對部份的家長來說，可能是夏日爽脆回甘的半生瓜。

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葉智仁

香港舞評及劇評人，現為香港樹仁大學社會工作學系講師

《甩隙咔》

城市當代舞蹈團

編舞／創作：伍宇烈、林詠茵（青年舞者）

排練指導／創作：龐智筠、鄺韻儀（青年舞者）

評論場次：2021年8月21日 19:30 香港文化中心劇場