【攝訪】曾文通—人禪意地棲居地上

【香港舞蹈年獎】劇場即道場 採訪：謝嘉豪；拍攝、剪接：Ifan yu；《中華英雄》片段授權：香港舞蹈團

有一則經典的公案，達摩禪師見梁武帝，帝問師曰：「朕建寺寫經供僧無數，有多少功德？」師曰：「並無功德。」又問：「如何是真功德？」師答：「淨智妙圓，體自空寂」梁武帝當時應該已經氣急敗壞，於是直接就問達摩：「對著朕的是誰？」達摩答曰：「不知。」後世將這段對話以公案形式展現，其中這個「不知」，成為了禪修者時時默觀參想的話頭。因緣際遇，筆者早前到大埔林村谷採訪曾文通先生，在訪談間對話之中，竟泛起了一道禪意。或者，正如曾文通所說，「我是誰？」是每個人都要自己去思惟的功課。

行住皆不知

有些人認識的曾文通，是一位舞台設計師；有些人認識的曾文通，是一位頌缽療癒師。然而，問到曾文通對自己的認識，他卻「不知」。「很難形容當下這個狀態的自己。從事舞台設計工作今年剛好踏入二十年，認識我的劇場人都知道我是設計師，但我卻喜歡以不同的方式看這個世界。看這個世界當然有一個目的，就是認識自己，不斷發現自己。」曾文通說：「或者說，現在的我是個從生活裡不斷探索的人，例如透過設計、表演等方式，尋覓內在的自己。與此同時，尋找不同方式與外在世界連繫，繼續去做有趣的事吧。」不定義自己，才能讓自己更自由地去做有趣的事，對自己「不知」其實是自我探索的方式，曾文通以這種「不知」開了方便門，始終保持好奇心，尋找與世界連結的方法，做一個不「離地」的修行者。

入行廿年，當過設計師、表演者、音樂人，甚至導演，涉足過戲劇、舞蹈、音樂、多媒體等各類型的劇場表演，這些看似是跨領域，但對曾來說，卻是始終如一。「當初報考演藝學院的時候，其實一開始我是報考表演系的，只是沒考上。」曾文通笑說，面試時很快就被「叮」走，「但當時年青嘛，所以大包圍式報考演藝學院，最後設計科系那邊收了我。」

不過沒有進表演系不等於不會做表演，透過舞台設計的工作，反而令曾文通接觸到更多不同類型的表演藝術。他說多年來做過各種形式的表演，而舞蹈表演是接觸最多的：「我看一個演出並不只單純看它的肢體動作，或舞台設計，劇場表演應該是一個整體，所以在我經驗裡，表演和設計並不是一分為二的，所以這些年來，我一直是一邊當演員、舞者，一邊做設計的工作。」他說，沒有哪一樣比較喜歡，都是隨緣而為之。曾文通說，二十年來設計工作佔了大部分時間，他自言現在是「半退休狀態」，所以想花多點時間嘗試做不同形式的創作。

一念即無量

早前他憑舞劇《中華英雄》獲得了香港舞蹈年獎「傑出舞台設計」，他為這個演出製作了一個簡約而宏大的舞台佈景，動用了幾噸沙放置在台上，景象令人難忘。「《中華英雄》的創作過程十分艱鉅，因為要演的是一部經典漫畫，它是很多人的集體回憶，過去也曾改編成電視劇、電影等，所以大家對它有很深刻的印記。如何去演繹它呢？我和創作團隊都想了很多辦法。最後我和楊雲濤（該劇之編舞）決定以沙作為主要的意象……沙，給人一種歷練的感覺，而它很配合這個故事的質感。」曾文通表示，要把幾噸沙子佈置在台上並不是容易的事，而且需要解決很多問題，例如通風設備、舞者在沙上跳舞時所揚起的沙塵會否造成阻礙之類等，他感激製作人員的辛勞幫忙，「回想起來，這個作品還有些地方值得改進。」他說，「然而，整個畫面看起來很有詩意，沙本身很有詩意，沙不時在變化，這特質賦予作品一種無常的意境。」

他直言多年修行的體會影響了他對設計的想法，他追求著一種具有禪意的境地，讓舞台空間盡量簡約，減低裝飾性：「其實一開始（從事設計）就想到要把空間讓留給表演者，而如何去讓它呢？雖然有人稱之為簡約主義，到底要簡約到什麼程度呢？但其實在舞台上一點都不簡約，例如當你要處理幾噸沙的時候，需要動用很多人力物力。」經過了二十年的歷練，曾文通把舞台設計也收納成為他念茲在茲的修行中。這位資深劇場人兼靈修者，修習過很多不同的靈修方法，而頌缽成為了他主要的門道。

近期除了《中華英雄》外，曾文通的《心寂無聲》亦是他從事劇場工作二十週年的標誌性作品。「《心》可算是我二十年生涯的階段性總結，我把幾乎所有修行的體驗和方式都放進了這個作品中。」他解釋道，「心若是寂靜，便是無，那即便體驗到自在的境界 。」曾文通不把《心寂無聲》當作一個演出，而是一次分享的儀式。他認為，古時祭祀儀式的目的是要讓人臣服於天地，也即是說要讓身心與大自然連結起來；在《心》的排練過程中，他帶領參與演出的演員、樂手到他家附近的山泉瀑布間進行鍛練，「我們都在河邊排練，排練時聽著那裡的蟲鳴鳥叫、風吹樹木而擺動的聲音、流水的聲音等，透過這些聲音和環境，鍛練表演者對身體覺知的敏銳度，也就是說讓大自然叫醒他們的身體。在排練室的話，你很容易有一個既定的框架，譬如說要去扮演一個條蛇，你只會做你既定印象給你的東西，但當你置身於大自然中，真的碰見一條蛇，你的第一反應肯定是驚到彈起，這才是身體最直觀的感受，這種對應比只用腦袋去創作更重要。」曾文通說。他除了與參演者分享他的修行經驗，亦為觀眾帶來了這種分享：「我不是讓觀眾在視覺上得到什麼衝激，反而，我把它看作一個儀式劇場來處理。」曾文通為了《心》寫了千多張墨寶，在完場後送給每位到場的觀眾，他希望觀眾把墨寶帶回家，日後看到它便想起《心》的一些片段，從而為觀眾帶來心的平靜。

修行不離地

有人對表演藝術的追求，執著如苦行，而雖然曾文通十分重視他的修行，但他認為表演者和修行，不是必然的關係。「這要看當事人的階段，如果他並不是對修行這概念有很大的感受，就不如不修。假如他以為那種空性的狀態就是很美好的狀態，就會被它所限制；除非他過著出世的生活，不然他總得要回到當下的現實裡，需要在空性與色相之間跳出跳入。」曾文通認為，真正的修行是要見「門後面有些什麼」，當你捧起茶壺時，就要全然覺知那手觸及壺柄的感覺，而不是在意念之中空想的感覺，所以這個空性其實並不空（Nihilistic）。曾文通不斷強調修行必須在生活當中，他提示筆者要從留意生活中的小細節開始練習修行，最終讓心平靜下來，但修行並沒有目的性，因為它總是在生活的每個片刻之中。

在他的家裡，渡過了一個特別的上午，他坐在落地玻璃窗前接受訪問，窗外是林村谷的風景，訪問當天風雨不定，時而晴、時而雨，但我嘗試以曾文通所說的「心寂」來看這境遇，驟然地感到這風雨中林村谷，有種空寂之美，想來曾文通也是在這變幻無常的美景中悟出了他的美學。希望香港每個人都可以像曾文通一樣，懷著一種「空寂」，每天在生活中發現多一點美，點綴我們的生活，「美」化香港地，願香港人禪意地棲居這裡。

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謝嘉豪

生於香港。畢業於聖若瑟大學哲學系。從事文字及編輯工作外，亦兼具多年表演經驗，現任舞踏藝團「以太劇場」團長。