[中] 匠心獨運，劇力迫人—談《芭蕾精品匯演》

《律動的神采》編舞：卓瑪‧伊羅；舞者：(左起) 金瑶、有水俊介、董瑞雪；攝：Conrad Dy-Liacco

香港芭蕾舞蹈團每年舞季閉幕節目都會呈獻一場當代芭蕾,為舞季劃上完美句號，更讓團員擔任編舞。這一點對舞團、團員及觀衆來説都是甚佳的安排；既顯岀舞團在舞蹈藝術上的多元，讓團員可以實習編舞工作，觀衆更可以欣賞古典芭蕾以外的當代芭蕾作品。

舞團當晚首先上演芬蘭舞蹈家卓瑪‧伊羅（Jorma Elo）的《律動的神采》；將莫札特及貝多芬的樂章，化作華麗的舞蹈，舞蹈員在優美無瑕的旋律及一遍湖水藍的舞台主調中，化作躍動的音符，演繹多個獨舞，雙人舞及群舞。觀衆一邊聆賞兩位古典巨匠的作品，一邊觀賞舞蹈員的舞姿，極盡視聽之娛的同時，更如暢泳於維也納的湖泊之中，悠然舒暢。

氣氛一轉，舞團新銳編舞家江上悠及胡頌威以獨特的創作思維，重新演繹劇壇經典《卡門》（Carmen）。背景設置於一間布廠，以卡門的舊愛荷西（José）重返已廢置的布廠時腦海中的回憶為基礎；荷西腦海浮現的卡門，時而傲慢不覊，誘惑迷人，卻任人擺佈；時而天真純潔，美麗可人，卻沉溺於苦戀之中……編舞以卡門這兩個雙重性格的對比，重新描繪卡門熱情、野性、大膽、率性的經典人物性格。第一幕全黑色的主題；黑色的布幔及全身披上黑紗的黑靈魂，在荒廢的布廠遊走；對照荷西回憶中，與卡門妙曼的雙人舞所披著的紅色紗及兩人的盈盈笑意，形成強烈對比。劇中的卡門，為搏升職不惜利用自己的美色與工廠老闆發生一場孽戀。荷西撞破兩人纏綿之際，憤怒地刺死了工廠老闆，最後亦因為一腔妒火亦而將美艷的卡門殺死！可憐《卡門》中的男女主角不論是十九世紀比才（Bizet）的歌劇版本，還是今日江上悠與胡頌威的當代芭蕾版本，都敵不過人性嫉妒的弱點，亦逃不過為愛與妒而犧牲性命的宿命！

江上悠與胡頌威在整套《卡門》的處理上可謂匠心獨運，劇力迫人！他們充分運用了舞台的技術，如以黑紅紗的對比，鮮明地表達岀愛與恨，情與慾的對峙；更巧妙地利用多塊雙面鏡子將抽象的回憶表達得層次分明；當晚三位主角梁靖、葉飛飛及李嘉博都演得絲絲入扣，加上燈光與佈景的空靈設計，配合俄國現代作曲家謝德林（Rodion Shchedrin）充滿戲劇張力的《卡門》組曲，及Mike Orange的重新編曲，的確令港芭的全新《卡門》别具電影質感，兩位編舞技巧可謂更上層樓。

緊隨是布拉格舞蹈家季利安（Jirí Kylián）先以浪漫的手法糅合古典及現代芭蕾，融合於莫札特兩首動人心弦的鋼琴協奏曲的選段；A大調鋼琴協奏曲KV488慢板及C大調鋼琴協奏曲行板之中，創作華麗而感性的《片刻銷魂》（Petite Mort）。莫札特此兩首作品本身已是樂壇瑰寶，配合全男舞蹈員的西洋劍舞及凌厲的跳躍與舒情的舞步；燈光設計更參考妙地將舞台劃成斜體形的黑白兩色，既將現代芭蕾的視覺思維立體化，更將莫札特這兩首經典鋼琴協奏曲演繹得詩意溢然，浪漫動人。

舞團最後送上季利安新編莫札特的六首德意志舞曲（Sechs Deutsche Tänze），短短20分鐘內，全舞將莫札特獨特的幽默睿智、原曲的輕快愉悅、化成六段搞笑荒誕的舞段，台上十位儍氣兮兮的男女舞蹈員，在十八世紀的誇張服裝及化妝下，化身成莫札特喜歌劇的儍瓜角色，將莫札特這套經典的舞曲，演繹得令人捧腹大笑之餘更不失當中的典雅氣派；彷佛聽到莫札特豪邁的笑聲！筆者之前亦欣賞過其他外國舞團演繹此曲，可是都略嫌嚴肅拘謹，不及季利安這個港芭的版本，將莫札特樂觀幽默的率性，演繹得淋漓盡致；當然舞團團員多年的舞藝及精湛的演技，實在應記一功。

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Jonathan Ho

畢業於École Philippe Gaulier UK， 國際演藝評論家協會專業會員、香港大提琴家協會會員、環球管理學會榮譽顧問、持續進修基金及毅進計劃講師。

《芭蕾精品匯演》

編舞：伊羅、江上悠及胡頌威、季利安

評論場次：2017年5月27日19:30 香港文化中心大劇院