[中] 30周年回顧：《舞蹈手札》軼事與舞盟角色

文：陳志芬

香港舞蹈聯盟（舞盟）三十年的發展間，《舞蹈手札》（《手札》）為焦點板塊。追溯《手札》的緣起和發展有助了解上世紀的舞蹈生態。這期專訪邀請了兩位前輩：前編輯施德安（Cecil）和前排版設計師黃翠玲（Scarlet），分享舞盟初期的項目和營運《手札》的軼事。

舞匯九七

1999年創刊的《手札》與國際舞蹈節「舞匯九七」原來有密切關係。

「舞匯九七」由世界舞蹈聯盟（WDA）倡議，藉此增進國際舞蹈發展及全球合作和交流，旨在結合各地舞蹈專家學者進行一周舞蹈工作坊、表演及學術研討。二人提起此項活動都相當雀躍，其時作為主要場地的香港演藝學院（HKAPA）由早到晚都相當熱鬧，本地、海外學生都有所得著。Cecil 補充這年度的盛事源於 HKAPA 在 1986 年創辦的「國際舞蹈學院舞蹈節」，但後來因為資源缺乏，1991 年起由不同國家輪流主辦，適逢香港回歸，於 1997 年盛夏再度重返香港。Scarlet 那時是 HKAPA 的學生，其中學科需要實習機會，諮詢白朗唐（Tom Brown）後參與籌辦「舞匯九七」，畢業後亦順勢加入舞盟負責行政工作。

Scarlet分享「舞匯九七」的工作不容易。在電子郵件還未盛行的時代，用傳真機聯絡海外單位起碼要等一整天才收到回覆；活動需要出版一本蒐集多篇論文的小冊子，郵寄的時間不穩定，團隊徹夜編輯、校對至凌晨兩、三點，亦需要透過舞盟創會成員／《手札》創刊人曹誠淵（Willy）的介紹，在價錢比較相宜的印刷廠印製小冊子。

香港舞蹈節2006（照片由香港舞蹈聯盟提供）

「舞匯九七」為舞盟首個主辦的大型國際性項目，為團隊裝備籌辦和營運活動經驗之餘，也鋪墊日後工作基礎，例如在資源不足的情況下，各人分工合作達致質素保證。Cecil 提到同樣圓滿舉辦的「香港舞蹈節2006」正正是「舞匯九七」的2.0，分別在於有香港藝術發展局（ADC）資助，有能力招募固定人手，減輕翻譯工作的負擔。

善用有限資源　持續發展

繼「舞匯九七」的成功，舞盟董事會成員銳意籌辦一本舞蹈專屬的雜誌。另一創刊功臣 Tom Brown 當時為 HKAPA 舞蹈學院副院長，他的辦公室就是舞盟的辦公室，那張辦公枱就是《手札》的搖籃。Scarlet 描述初期由 Willy 寫前言，內容都是以收集報章已刊登的評論為主，獲授權轉載就會按字數給對方酬金；而香港舞蹈團亦不時贊助廣告。她則負責打字、排版和對稿，把稿子拿到香港芭蕾舞團跑馬地的辦公室影印，將 A3 大小的成品帶回 HKAPA 對摺，按郵寄清單貼上標籤再分發寄出，絕對是自家製手作的用心。

《舞蹈手札》1-1（照片由香港舞蹈聯盟提供）

舞盟同期發展的「香港舞蹈年獎」，是對舞蹈工作者努力付出的肯定。為了減省場地租用開支，Scarlet 憶述首兩屆都是「搭膊頭」，借來朋友於山頂（太平山）營運的餐廳舉行。雖然資源有限，各大舞團及 HKAPA 都有代表出席參與，氣氛相當融洽，像是一場舞蹈界的社交聚會。

Cecil 說那時也有不少人推出評論雜誌或藝術獎項，但通常站不住腳，一至兩年後未能持續下去，沒法建立任何基礎。因此當時的目標是善用最少資源，持續服務業界。

資源略增　漸確立角色

舞盟累積了幾年的營運成果，其後獲 ADC 支持，得到共12期《手札》的資助，可每個月出版。然而，Cecil 指出每月一期對團隊來說相當吃力，後轉為雙月刊；而設立主題上他笑說仍然是「佛系」，通常是他與 Tom Brown 查閱所有收集到的稿件後，審視有否被忽略的團體或作品，然後他們補上評論及塑造主題。那時候即使有持續投稿的作者，但人數並不多，所以仍然會轉載其他刊物的文章；有時 Tom Brown 亦會篩選一些值得翻譯成中文的學術文章以雙語刊登。問到編輯的工作範疇，他說有獨特看法的文章都會刊登，或許有時會略為調校評論語氣較嚴苛的文章，旨在提供鼓勵性的平台發展舞蹈評論。

Cecil 引述 Willy 的話，《手札》當時的角色，「主要是集中記錄藝術家和舞團的作品在一本刊物上，讓業界或有興趣讀者不用四處張羅，背後的目的是為了孕育更多關於舞蹈的討論和推廣」。Scarlet 補充《手札》也列出即將舉辦的舞蹈活動，令讀者更能掌握舞蹈界別的發展方向；同時贊助廣告商也漸漸增多，除了香港芭蕾舞團等推廣演出外，有地膠公司成為連續幾年的廣告贊助商。

Cecil 又提到當時缺乏作者寫小型、獨立的演出，而劉建華（Jasper）是一位勤力又熱心的作者，因此他「慫恿」Jasper為《手札》寫「舞壇手記」專欄，令各類型的演出都有被記錄。Cecil指當時盡所能給 Jasper 多一點稿費，但仍然未能津貼門票。為了給 Jasper 一個「名分」，《手札》給 Jasper 做了一個記者名片，讓他主動跟舞團聯繫，索取媒體特別票。「舞壇手記」記載的不單止是舞蹈演出，透過Jasper當其時綜合點評的文章，不多不少也反映舞蹈如何表達社會生態。

《舞蹈手札》5-1「舞壇手記」專欄（照片由香港舞蹈聯盟提供）

舞盟一直耕耘的成績有目共睹，漸漸建立起信譽，以致後來申請 ADC 資助通常也獲批。Cecil 分享當時觀察：由於 ADC 的資源都放在大團上，因此有意依托舞盟支持及提攜小型舞團及獨立藝術家。他提到 2004／2005 年 ADC 主導倡議大型培育新晉編舞的活動，舞盟的申請獲批；儘管該活動只舉辦了一至兩屆，卻讓舞盟團隊吸取經驗，其後再自行申請資助，籌辦類似平台。Cecil 說這些自發性項目因資源有限而規模不大，但團隊認為類近平台需得以延續。筆者有感這是「舞蹈新鮮人」的序幕，也奠下舞盟為小型及獨立舞團提供機會的重要角色，填補業界空白點。Cecil 也闡明舞盟後來申請 ADC 年度資助的考量：皆因舞盟角色為服務小型舞團，他在任期間擔心申請其資助變相與服務對象爭奪資源；後來發現 ADC 沒有向個別團體作出批核，舞盟才主動申請亦順利獲發資金。他再補充獲得「年度資助」令營運資金上較穩定，因為《手札》的確曾於2002年因未能及時遞交 ADC 項目資助報告而被列入黑名單，所以曾經停止出版一段短時間。

舞蹈平台 05（照片由香港舞蹈聯盟提供）

多元內容擴闊讀者群

《手札》起步時主力有 Tom Brown 的支持，再加上有不少 HKAPA 老師投稿，內容傾向學術。後來資源增加，加上香港有不少人習舞，討論舞蹈教育也是其中一個發展方向；團隊亦設宏觀目標為推廣舞蹈到其他界別。除了加入更多演出照片外，內容上變得更多元化，例如邀請舞蹈學生以個人、感性的角度出發，撰寫學習舞蹈的經驗；另外，現任 HKAPA 舞蹈學院院長陳頌瑛教授也曾負責關於舞蹈教育的專欄。

Scarlet 指初期會把《手札》郵寄給各會員，或者擺放在藝術場所（如香港藝術中心）給公眾索取。Cecil 後來接手時略有資源，除出版商免費交付給三、四個派發點，他亦會付費增加派發點。雖然他承認做法仍較被動，但在更多表演場地派發亦會增加曝光率。再者，舞盟亦會安排把《手札》送到大專院校收藏，讓非舞蹈專業的人士也可閱讀。

與兩位一小時輕鬆的對談好像經歷了舞盟、《手札》過往重要的里程碑。嚴重缺乏資源、團隊一手包辦各工序，卻自學、自家製作有質素的成品；同時也學習如何分工合作、善用各方資源。二、三十載間，沒有預設任何策略但在資源略漸增加的情況下，確立在業界生態中培育小型舞團和獨立藝術家的角色。

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陳志芬

畢業於香港浸會大學電影電視專業，陳氏後赴英國追求對舞蹈的熱愛，並以優異成績獲得了舞蹈研究碩士學位。

所撰寫的文章發表在眾多平台，包括國際演藝評論家協會（香港分會）、舞蹈手札、香港文學評論學會、藝頻、舞訊、立場新聞及獨立媒體等。

陳氏學術研究深入舞踏領域，探索其哲學基礎及療癒潛力。2024年在東倫敦大學舉辦的學術會議分享相關研究，於 5 月在倫敦大學金史密斯學院舉行舞踏工作坊「體現無形」。

曾於香港舞蹈總會擔任項目經理，管理教育、培訓和外展項目。2019年於香港康樂及文化事務署主辦、盧偉力博士策展的講座系列「舞蹈三十年」負責研究和項目統籌之工作，擔當了關鍵角色。2021年擔任《窿人。異》監製；2023年主持《舞踏與身體的在地性 – 香港舞踏初探》演前講座。