[中] 善——談不加鎖舞踊館「身體年輪」計劃

文：劉天明

「身體年輪」結業演出 《只想說……》／攝：周金毅（照片由不加鎖舞踊館提供）

語言是可以遮蓋身體真實的經驗，口裡說不，身體卻又很誠實。隨年月長大，愈是學會了說話，愈是懂得用說話出賣身體，身體毛病也逐漸出現，任憑怎樣說：「不痛」、「無事」，也逃避不了內在的感受。面對現實，有種悲涼。「身體年輪」繼續拓展藝術在社區的可能，經過康樂及文化事務署的「淘藝西貢」計劃撮合，不加鎖舞踊館的藝術家李振宇、張嘉怡和丘展誠，跟基督教靈實協會長者地區服務的社工合作，開啟了持續一年跟銀髮朋友經驗現代舞，把原本屬於青春的活動，反饋給熟齡朋友，為他們的身心賦權。

跳舞是其次，整體地照顧參加者才是重點，過程還有很多喜悅。靈實的長者地區服務中心一直有多樣化的興趣班，粵劇、卡拉OK、手工藝、健身，各式各樣的活動應有盡有，會員們各適其適。不過，中心的活動都是短期的，最長只有八個星期（即是八節一至兩小時的活動），要靠活動去消磨時間，大概有好多選擇，但「身體年輪」是一整年接近三十次的工作坊及排練，原本長者中心方面也會擔心報名情況，最後意外地收到一百多位朋友報名體驗，二十多名朋友全程參與計劃。

排練和創作的經驗不是對著鏡子，參加者不需要模仿藝術家的肢體，他們需要靠群體的合作，自我的反省，根據例如顏色、猜謎等遊戲，郁動身體。有一段時間，他們需要當地板是一個數字盤，把自己的手提電話號碼，用雙腳逐個數字跳出來；然後再在另一天，思考每個數字之間還有甚麼肢體的可能。他們也學習用文字表達自己的感受，最特別的是，他們大部分都喜歡身體經驗的新感覺。

思考、想像、記憶，參加者並不是肢體還肢體，思想還思想，是整體性的身心合一經驗。雖說做自己是最難的事，但參加者們在過程中積極投入創作，甚至在疫情期間嘗試通過網上平台交流溝通，揭示了無窮的生機。而其實，在幾個星期的工作坊過後，每次一開始排練已經是歡笑滿場，是理想的相識相合緣分。

2020年12月，受一波又一波的新冠肺炎疫情影響，「身體年輪」的參加者終於在牛池灣文娛中心劇院，進行了「淘藝」西貢區計劃的結業演出。他們每一位都要戴上口罩，保持一點五米社交距離，在台邊整齊排列的櫈子上安坐準備，逐一走近台上的一張空櫈獨舞。舞台上，除了一位參加者與一張櫈，還有一個衫架，每一位完成獨舞的朋友，就把身上的外套掛在衫架上。台上白幕，還重複地播放預先錄影，他們的獨舞片段，每個片段都以櫈背的位置作為主觀鏡頭，把每一位演出者口罩以外的所有精神及情緒都放大。

幽默的、不捨的、崇敬的、天真的…… 都赤裸地用肢體演繹出來，沒有任何語言的修飾。他們每人都在舞台上成為一分鐘的主角，表達他們自己創造的身體片段。

「身體年輪」核心工作坊／攝：周金毅（照片由不加鎖舞踊館提供）

回想起來，這班熟齡參加者，他們可以選擇經已有規有矩的拉丁舞、社交舞、排排舞、廣場舞，跟舞伴們揮灑汗水，感受身體郁動的樂趣。他們也可以選擇像台灣樂齡舞者一樣在街頭大跳《怪美的》，展示任何年齡層都可以有條件做蔡依林。但，「身體年輪」裡面所展現的含蓄的身段，綻放了更真實地屬於他們這個年紀的身體，分享了這個時代屬於他們的心聲。舞台上的身體，也正好表達了真、美以外的善。

國際社會都在認真地重新思考藝術家的角色，他們除了親手創造以外，還可能怎樣地讓藝術經驗與人類生活發生更密切的關係？相比起指揮舞台上所有人走動的角色，不加鎖舞踊館的藝術家們成功地跟參加者建立互信和溝通，讓他們的故事受尊重地成為一個表演。過程當中，負責穿梭協調的社工們都十分重要，他們好像一位翻譯，促進藝術家與參加者之間的協作。再想深一層藝術的力量，在全球新冠肺炎疫情的陰霾下，表演藝術也隨之變形。公開演出減少了，受過專業訓練的藝術家還可以怎樣地發揮創意，跟大眾親歷舞蹈的經驗呢？相信這個藝術家與社工共創的模式會是一個理想的雛型，帶領未來藝術在社區發生的發展可能。

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劉天明

資深藝評人、媒體及劇場製作人，近年主要從事表演藝術研究及教育工作。曾任香港兆基創意書院署任校長、康樂及文化事務署舞蹈及跨媒體藝術小組委員，2017年獲香港民政事務局局長嘉許計劃推動文化藝術發展傑出人士，致力推動青少年創意藝術教育。

「身體年輪」結業演出 《只想說……》

觀賞時間：2020年11月21日 14:30 牛池灣文娛中心劇院