[中] 淺評《告不可報》

文：謝嘉豪

林俊浩最近在新視野藝術節發表的新作《告不可報》，是早前他在大館創作的場域回應式作品《報告一》的延續；前作是扣連建築物與空間的題材，而新作呈現於劇場，以另一種借代，反觀我們生存的社會中，權力與自由、人性的善惡等命題。

《告不可報》／攝：Carmen So

作品概念源於卡夫卡的《致某科學院的報告》，該小說發表於1917年，故事描述一隻猿猴被迫「人類化」（humanize）。卡夫卡以告別的口吻書寫，述說猿猴在「學習」過程中的內心強烈衝突，慢慢脫離猿猴的野性，成為人類文明世界裡提供娛樂的半人半獸怪物。在《告不可報》中，創作團隊把研究實驗室的氛圍完全地呈現。在開場之前，劇組人員安排了一部份觀眾充當「實驗觀察員」，他們被安排到舞台上，坐在放置整齊的工作桌前，戴著無線耳機，收聽即場指示，並在預設的段落中，按動桌上的舊式打字機，像是法庭即時記錄的場景，氣氛令人不寒而慄；而其他觀眾則坐在觀眾席上，以一個全景式的角度，觀察／觀看這一場「實驗」。

《告不可報》／攝：Carmen So

上半場主要由文本作主導，從猿猴的角度出發，敘述牠在實驗室被人類化的經歷，以及內心掙扎，但有趣的是，觀眾大部分時間都是透過屏幕上的投映，觀看舞台（屏幕後面）發生的事情；除了表演者外，台上另一位演員負責即場拍攝，把舞台上的演出，即時投映出來。到底我們是在看一個即場表演，抑或是在看一場（即時性的）紀錄片呢？這種觀看方式值得思考的，是關於觀看的客觀性與主觀性。在屏幕打開之前，所看到的是「實施」研究人員給予的視角，我們只能透過被揀選的角度來觀察這場實驗的經過和成果；這裡隱含了一種權力關係的探究，到底觀眾在劇場裡「看」的，是不是一種自由選擇的行為？抑或，只是一種受「餵養」的過程？而我們（觀眾）會不會是另一隻被迫「文明化」的猿猴？這些疑問在下半場得到了回應。

《告不可報》的下半場以非敘事的形式進行了一場演出實驗，運用形體、跑酷、聲音、影像、rap（饒舌）的並置與交疊地發生，碰撞出奇特的畫面。這場實驗完全瓦解了觀眾對「故事的幻覺」，多線發展的遞進，形成一個個符號，彷彿互相疏離，但卻層層疊加，到最後投映畫面播出劇場的「場地圖則」，並指示觀眾「逃離」的路線。這個「逃離」的指／啟示，充滿了柏拉圖「洞穴寓言」的隱喻，回應了上半場關於觀眾「到底在劇場裡看甚麼？」的叩問。《告不可報》在劇場表演形式的探索，讓人大開眼界。