文：鄧思寧 照片由 香港舞蹈團 提供 筆者於10月8日在香港演藝學院賽馬會演藝劇院，觀看了香港舞蹈團的全新作品《八•雅》。是次製作與新加坡鼟樂團聯合創作，以中國古典文化吸取靈感，從主角「阿雅」的視角出發，描繪屬於她與生活間的牽絆，以猶如日記的形式向觀眾娓娓道來有關情感、對話、倚伴等生命裏每種值得捕捉的微小瞬間。 作品以「雅」入題，顧名思義予人一種「高尚、文雅」之感。然而除了高雅的想像本身，創作團隊對「雅」的聯想似乎希望挖得更深入。從中國古典的文人雅趣著墨，編舞抽取「舞, 樂, 茶, 文字」等元素進行創作。從日常的美學實踐與習慣中找到當下, 檢視與回顧自身, 喚醒觀眾對生活以及周遭的感知能力。 作品可謂獨屬主角「阿雅」（由首席舞蹈員黃聞捷飾演）的一部成長印記。從第一身視角落筆，她撥弄手中的收音機，整理一份份散落的紙張，在舞台中拾起生活中各種零散的碎片。觀眾從她的眼中重新遊歷過往與現在，猶如被一個一直在途上的行者牽引路程，走過流動日記中的一頁又一頁。舞段從茶杯、棋盤等由淺入深，一幀幀像幻燈片般於她與觀眾的眼前閃過，如同傳記般描繪「阿雅」成長路

文：俞若玫 沒有比專業舞者更懂得身體的榮辱。春去秋來，自然變化，道理誰不知，但歲月真正落到身體，頂峰傲立的光芒漸漸化為退縮的嘆息，滋味翻騰，從何說起。如何面對歲月這頭小老虎？新約舞流製作的《歲月如舞・城市和身體故事》以藝術為方法，在舞台精緻地打開了舞者的絲絲回應，真誠地展示身體、身份和生活跟歲月之間的糾結和解難。 自己一直主張「creative aging」 ，也策劃過不少長者社區藝術活動，希望讓更多人理解年長不是衰敗和虛弱，而是成長及知識的場域，當中，反省生命經歷，重撿好奇心，正是兩面重要透鏡。今次謝謝周佩韻(Pewan)老師策劃以「60＋」的舞者為主的舞作，用身體說話，瀟灑地體現了這兩大要素。 節目未開始，我們已看見 Antoinette 老師在前台，靜靜地，獨自坐在木椅，在暗光下看書，她慢慢翻動書頁，專注地，一頁，又一頁，似在細閱自己歲月的痕跡，我們也跟著看她如何看，一種從容、了然的力量漸漸在舞台展開。 先是雙人舞《Roots in the Wind》由師承周佩韻的三位演藝學院舊生，包括許俊傑、郭曉靈和黃靜婷，與舞者Pewan及麥秀

文：程天朗 家是什麼？一間屋，一個讓人歸去，可以安睡的地方？ 原始人以洞穴為家，在一個能遮風擋雨的地方，養精蓄銳過後再外出狩獵營生。 《迴家》的開場也是由一個洞開始。以航拍帶來驚艷的開場後，主角以舞步發聲，在三十分鐘內引領觀眾探索一個既陌生又熟悉，其實已逐漸瓦解的香港城市景觀。 照片由 王丹琦 提供 影片分成三部分，全都是這個擠迫小城的「一人之境」：有被風吹得颯颯作響的地產店街招牆，有琴聲伴隨的信箱陣、唐樓樓梯及狹窄走廊，有以觀塘某工廈天台維修重整的時空。以魔幻的手法呈現「家」的意象。 三個段落獨立成章，卻又一脈相承。 男舞者被三面貼滿售樓廣告的木板圍著，颯颯作響的聲音像咆哮的巨獸。舞者把廣告紙吞下，尤如夢魘，黃色街招如符紙黏在舞者前額，揮之不去。緊隨舞者的腳步上天台，一覽無遺小城夜色，在天台水窐漾出一片璀璨燈影。舞者站在天台水箱邊緣，乘風起舞，險墜未墜。颱風來臨之前，仰角拍攝展示一片澄明天空。舞者一再在高處邊緣的掙扎，「符紙」終被掙脫，靜音片刻後是令人心境平靜熟悉的音樂，但全程看得人驚心動魄。 照片由 王丹琦 提供 第二章以長沙灣重建區的「兼善